Mickey Mouse es el título de una serie de dibujos animados cortos de comedia producidos por Walt Disney Productions. El lanzamiento de los primeros episodios se remonta a 1928, cuando se estrenó la película animada Steamboat Willie. El personaje principal de todas las series es el ratón del mismo nombre, creado por The Walt Disney Company. Tiene guantes blancos, botas grandes, pantalones cortos de dos botones, sombrero y bastón. Pero los dos últimos atributos eventualmente desaparecieron de la vida cotidiana de un personaje antropomórfico o no aparecieron tan a menudo. La serie es famosa por ser la primera en utilizar tecnología de sincronización de sonido a animación y por presentar una galaxia de personajes de dibujos animados famosos al mundo. Ahora es una franquicia que se ha expandido a una gama de producciones de medios.
Significado e historia
El nombre Mickey Mouse debutó en los créditos como título para el personaje principal, pero luego se usó como nombre común para una serie animada. Esto sucedió por primera vez en 1935. Desde entonces, todos los dibujos animados de Disney donde aparece este personaje han recibido su nombre. Además, es él quien une todos los temas, porque la trama de cada episodio es diferente, al igual que los personajes que lo acompañan.
La producción de una animación sobre un alegre ratón antropomórfico comenzó en la primavera de 1928, después de que el estudio de cine perdiera los derechos de autor de Oswald the Lucky Rabbit. Mickey se convirtió de hecho en su reemplazo. Las dos primeras obras animadas se proyectaron en cines, pero no hubo fondos para un estreno amplio. En la tercera película, Walt Disney fue pionero en el método de sincronizar la banda sonora con la imagen, algo que nadie había hecho antes. Era el sensacional Steamboat Willie. Se exhibió en otoño en Nueva York y fue un éxito instantáneo. Gracias a esto, el estudio comenzó a recibir ingresos. Así se sentaron las bases de las historias de Mickey Mouse.
En 1953, la serie fue suspendida y cancelada extraoficialmente. Su reactivación comenzó en 1983. En total, veinte empleados trabajaron en la creación de las aventuras animadas del ingenioso ratón. Y Mickey habló con la voz del mismo Disney. En los primeros números, el autor también fue complementado por Clarence Nash y Carl Stalling. En 1948, Jimmy MacDonald comenzó a dar voz al personaje principal. El actor Wayne Allwine participó en tres películas más. Cada hito importante en la cinematografía de la caricatura histórica fue acompañado por un rediseño de su introducción y logotipo. Hay siete opciones en total.
1928 – 1930
El emblema debut contiene una inscripción sans-serif individual. Las letras son grandes, en negrita y ligeramente superpuestas. La distancia entre ellos es extremadamente pequeña. Hay una sombra debajo de cada letrero, por lo que parece que se elevan sobre el fondo. La forma de los símbolos es recta, afilada y los cortes y ángulos son estrictos. Sin embargo, esto no impide que sean «divertidos». Esta impresión se crea debido a la disposición incorrecta de las letras: no son lineales, sino desordenadas, lo que da motivos para percibir el nombre como amigable y juguetón. El logotipo también contiene muchos otros datos, desde el nombre y los creadores de la caricatura hasta la tecnología y los derechos de autor. A derecha e izquierda de las inscripciones, que ocupan varias filas, se encuentran Mickey Mouse y Minnie Mouse. El fondo es negro y todos los elementos son blancos.
1930 – 1932
Después del rediseño, las sombras de las letras se volvieron más fuertes y claras. Mucha información adicional ha desaparecido del emblema. Los desarrolladores dejaron solo la información más importante, también dividida en varias líneas. El primero es «Columbia Pictures Corp.», el segundo es «Presents», el tercero es «Walt Disney’s», el cuarto es «Mickey Mouse», el quinto es «in» y luego se indica el episodio. El nombre del carácter clave aún se establece en letras grandes y mayúsculas. Las letras son anchas, coherentes, complementadas con sombras. A la derecha ya la izquierda, un marco rectangular está sostenido por los personajes principales en acción. El texto superior está en un estilo unificado.
1932 – 1935
Se rediseñó toda la parte de información del logotipo, tanto el contenido como el diseño. Ahora se indica allí el autor de la serie, el nombre del estudio y el nombre del lanzamiento. Las letras de «Mickey Mouse» son estrechas y tienen un contorno negro ancho. Esto no permite que las inscripciones se mezclen, ya que los artistas superpusieron aún más los signos. Además, pintaron el escenario, el telón y los focos de las cúpulas.
1935 – 1937
Ha llegado la era del cine en color, por lo que el protector de pantalla de los dibujos animados se ha vuelto colorido. Este es el principal, pero no el único cambio en el emblema de esa época. Los diseñadores eliminaron imágenes de personajes clave y dejaron solo el marco y las inscripciones. La mitad de ellos hicieron letras grandes que proyectan una sombra a la izquierda. La paleta principal se compone de amarillo, rojo y azul. También hay caracteres negros en letra pequeña en la parte inferior del cuadro gris.
1937 – 1953
El emblema recibió un colorido inimaginable: ahora es rojo ladrillo con letras blancas contrastantes. La fuente de la inscripción de Walt Disney es negrita, ancha y aerodinámica. Los caracteres grandes se mantienen rectos y no tienen serifas. A continuación se muestra una frase de «salto» «Mickey Mouse» en rosa. Está hecho en 3D, ya que los artistas convirtieron las sombras en lados anchos, por lo que el texto se volvió voluminoso. La superficie de fondo no tiene menos textura: parece un sustrato ondulado que se asemeja a una pieza de tela o cuero.
1953 – 1999
Después de una importante actualización de la identidad, la serie animada obtuvo el logotipo más simple posible. Todo se ha ido excepto el nombre. Las letras se volvieron planas, rojas, con un trazo negro alrededor del contorno.
1999 – presente
Los diseñadores ampliaron las inscripciones, separaron las palabras y las colocaron en dos líneas. Conservaron el color rojo de las letras, pero las organizaron de manera uniforme, por lo que ahora los caracteres están menos «brillantes». Tienen extremos afilados y líneas rectas. Los autores también les agregaron un fondo oscuro en el medio, manteniendo un contorno negro alrededor de los bordes.
Fuente y colores del símbolo
En 1937, además del logotipo principal, apareció uno adicional. Este es un ícono pequeño con una cabeza incompleta de la mascota del estudio de cine: Mickey Mouse. Existe en varias versiones: la primera es completamente negra, la segunda es con la cara sonriente del protagonista. La seña de identidad visual se basa en tres círculos: uno grande en el centro (rostro) y dos pequeños a los lados (orejas). Hay dos opciones sonrientes: con lengua roja y ojos completamente negros, así como con lengua blanca y pupilas negras sobre fondo blanco.
La inscripción principal está hecha a mano y no tiene nada que ver con las fuentes. Este es un dibujo gráfico. Sin embargo, hay similitudes con algunos tipos de fuentes: por ejemplo, con Xavier Sans Bold (de Jason Castle) y Aarde Black (de Anton Scholtz). Pero sobre todo, el diseño hace eco de la fuente Mickey del mismo nombre, que existe en dos versiones: con letras rellenas (Mickey) y con letras huecas (Minnie).
Los colores de la marca en el emblema ahora son brillantes y están representados principalmente por rojo, negro y blanco. En los primeros logotipos (antes de la televisión en color), la paleta era mucho más modesta y consistía en monocromo. Las inscripciones posteriores, al igual que los héroes, se pintaron en amarillo, rojo ladrillo y azul con la adición de tonos en blanco y negro.