Los logos de bandas más famosos que se han convertido en marcas

Los logos de bandas más famosos que se han convertido en marcas

Hoy sugerimos recordar los logotipos más famosos de bandas de todo el mundo que han vivido durante mucho tiempo fuera de la música y, al parecer, ya no están asociadas con músicos específicos en absoluto.

1. AC / DC

AC DC Logo

Es difícil no notar que el nombre del grupo fue fácil de representar con un estilo gráfico. Las letras afiladas y angulosas, originalmente más redondeadas, salieron de las manos del diseñador estadounidense Gerard Worth en 1977, convirtiéndose en uno de los componentes del hard rock. El rayo en el medio hizo que el logo fuera especialmente reconocible. Uno de esos logotipos que serán comprensibles incluso para aquellos que nunca han escuchado su música.

2. Rolling Stones

Rolling Stones Logo

Seguramente todo el mundo conoce estos “labios” desde la infancia, y no importa si has oído hablar del rock and roll en ese momento. El autor del trabajo, John Pace, tenía 24 años cuando Mick Jagger le pidió que diseñara un logo para los rollings. Utilizando el prototipo de la diosa hindú Kali, así como los deseos del propio Jagger, el diseñador preparó una representación ambigua de labios con una lengua que parecía algo desafiante y vulgar, especialmente para principios de los 70. Sin embargo, ¿no es todo esto mejor descrito por el rock ‘n’ roll? Casi 50 años después de su aparición, el logo no ha perdido su popularidad y, según muchas revistas de música, es el más exitoso y reconocible del mundo.

3. Slayer

Slayer Logo

Los thrash metallers Slayer, como los músicos de Motorhead, han sido acusados ​​repetidamente de simpatizar con el nazismo. La principal razón de esto fue el logo, supuestamente similar al escudo de armas del Tercer Reich. Por primera vez, cruzó espadas con el nombre de la banda en el centro apareció en el primer álbum “Show No Mercy” en 1984. El autor de la imagen era el padre de uno de los integrantes del “equipo de ruta”. Al comienzo de su viaje, los chicos de Slayer usaron una imagen satánica, por lo que se agregaron regularmente tres seises, varias variaciones de cruces e imágenes de demonios a la alegoría del pentagrama. Hoy en día, el estampado legendario aparece en todo tipo de ropa para personas que están lejos no solo de la música pesada, sino también de comprender el significado de esta imagen.

4. Ramones

Ramones Logo

El logo de Ramones es un sello legítimo de los padres del punk rock, similar en estilo al sello oficial del presidente de los Estados Unidos. El logo fue creado por Arturo Vega, un viejo amigo de los músicos, en cuya opinión el grupo era el mejor de América y tenía todo el derecho a pedir prestado el sello del presidente. Como estaba previsto, el águila sostiene un bate de béisbol para los oponentes del grupo y una rama de un manzano para los seguidores. Los biógrafos señalaron que los músicos ganaron mucho dinero vendiendo camisetas con esta imagen, y algunas bandas de punk todavía están inventando sus propias variaciones de logotipos.

5. Misfits

Misfits Logo

El fantasma de Misfits apareció por primera vez en la portada del tercer sencillo, “Horror Business”. Los músicos, inspirados en The Crimson Ghost, filmado a mediados de los años 40, tomaron como base la apariencia del personaje principal, el Crimson Ghost. La imagen se usa en todas partes, en cualquier lugar, y parece existir ya separada de sus progenitores cinematográficos y musicales.

6. Nirvana

Nirvana Logo

Para su proyecto principal, el grupo Nirvana, Kurt Cobain dibujó el logo él mismo. A pesar de la obvia simplicidad, la imagen transmite con bastante claridad el carácter de la música y el estilo de la banda de grunge. La carita sonriente de ojos muertos, conocida por millones de melómanos, no apareció en ningún estudio o disco en vivo del grupo. El dibujo, que refleja emociones ambiguas, se ha popularizado en sí mismo y se asocia con el prototipo del propio Kurt Cobain con todas sus luchas y contradicciones internas.

7. Motorhead

Motorhead Logo

El legendario “Snaggletooth”, también conocido como “War-Pig”, apareció en el primer álbum de estudio de Motorhead en 1975. El autor principal del dibujo fue el artista Joe Petagno, quien combinó los cráneos de un gorila, un perro y un jabalí para crear un “cerdo de guerra”. Más tarde, Lemmy estilizó al personaje, añadiéndole brutalidad a través de cadenas y picos. “War-Pig” ha aparecido en varias variaciones en 20 versiones de los 22 álbumes de estudio del grupo. La mercancía de Motorhead con su logotipo corporativo no ha perdido su popularidad durante varias décadas.

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